杨永健书法艺术
2004年12月的一个下午，我收到了来自上海的《杨永健书法作品集》。一气读完，深刻印象中，他的书法点画沉着、笔势纵横，一种流畅自然的美感在心间留存至今。
杨永健，1948年出生于浙江海盐，是中国书法家协会权益保障委员会委员、上海市文联发员、上海书法家协会办公室主任，以及上海市美育学会常务理事和上海市书画院兼职画师，并荣获国家高级美术师称号。
多年来，杨永健不仅勤于探索与实践，还积极参与各类展览，如入选历届上海市书法展、中日、中韩书法展以及第一届中国书法家协会会员优秀作品展等。他还获得了“中国书法家协会成立20周年纪念奖”。此外，他致力于教育工作和基础理论的研究，著作颇丰，有《怎样写好楷書筆畫》、《怎樣寫好楷書結構》、《怎樣寫行書》、《行書百日通》、《當代書家的五體千字文》（楷書部分）等。
杨永健的艺术风格，不仅恪守传统，更勇于创新，以博采众长自成一派。这是一种智慧之举。他的楷体作品融合晋唐之精华，又承袭北碑之魅力，其规矩森严而非板滞，其点画灵动而非油滑；他的行草则使转纵横无穎，看似随意挥洒，却透露出独运匠心。在点划运用、结构搭配及谋篇布局上，杨永健都下过苦功。他每个字，都源远流长，有传统底蕴，最终形成了自己独特的声音。
作为一个观者，没有亲眼目睹他挥毫时的情景，但从其作品中可以分析出，当他执笔时，他肩膀、肘部、手腕乃至笔尖，每个动作都是精确到位，无不体现了“下笔點畫波撇屈曲，一身之力送之”的精神。
王僧虔在《筆陣圖》中提出了这样的见解：“書之妙道，神采為上。”这句话表达了一种审美上的层次，从这一句看，可以看出对古人的敬仰。而对于那些上乘的作品来说，“形”、“神”并重，这正是杨永健所追求的一种平衡。在他的每一个落墨处，都有细腻的心思，在宾主相得、欹正分明之间寻找完美，而这种完美又不是单纯飘逸，而是有筋脉相连，这正体现了他创作中的理念——“意在筆先”。
作为一个忙碌但又充满智慧的人物，在繁忙的工作中找到宁静，与人交往热情周到却始终保持清醒头脑，这也许是对生活的一种态度。（图均选自《杨永健作品集》，以图示其才华）
