在那个闭塞的山区,徐志远的童年充满了对音乐的探索和追求。他最初尝试演奏二胡、口琴和笛子,逐渐掌握了一些乐理知识。中学时期,他开始学习竹笛,并且有过抓蛇剥皮以做成胡琴的声音实验。当地剧团邀请他参加表演,虽然不是他的初心,但徐志远还是“不经意间”加入了他们,成为了一名鼓手。
随着戏曲表演的需求,他逐渐涉足作曲领域,不料自己的创作得到了演员们的欢迎,这让他信心大增。在21岁那年,他已经能够独立完成小戏作曲,从而开启了他的黄梅戏创作之路。然而,他内心始终渴望更高层次的学术修养,因此,当上海音乐学院戏曲作曲进修班招生时,他毅然投入竞争,最终凭借努力,被选为华东地区唯一一名安徽籍学生。
师从何占豪、刘如曾等教授,在上海音乐学院深造后,徐志远放弃留校机会回到家乡岳西,以专业精神致力于黄梅戏创作。这份承诺与责任感使他在1991年的《红楼梦》中融入时代感,并在音乐上引入电声音乐元素,以及淮剧特色的创新。作品获得文化部第二届文华音乐创作奖,为他树立了新的艺术标杆。
随后,他又推出了轰动一时的《秋千架》,这部作品结合了黄梅戏传统抒情特点以及西洋歌剧和百老汇风格,使其既保持传统,又具有现代娱乐性。这不仅展示了徐志远超越传统与创新能力,也是当代地方戏与音乐剧结合的一个重要尝试,让他成为一个前卫而又忠实于根源的人物。
除了编写论文和著作,如《黄梅戲通論》、《試論程長庚對京劇音樂的貢獻》等,徐志远还担任多项编辑工作,对中国戲曲音樂集成安徽卷及岳西高腔分支进行主编。此外,其主要作品包括黃梅戲舞台劇《紅樓夢》、《秋千架》、《風雨麗人行》、《孔雀東南飛》,黃梅戲影片與電視劇,以及兒童劇等。
截至目前为止,徐志遠獲得過多個獎項,其中包括文化部第二届文华音乐创作奖、中国文联第八届中国戏剧节优秀音乐创 作奖等。他的一生证明了一位艺术家的责任与担当,同时也展现出对新时代文化发展所需不断革新的决心。